Tejiendo Recuerdos

El arte textil se hermana con el diseño de indumentaria en esta prenda, para dar vida y movimiento, en un nuevo ámbito, a la obra artística de la fotógrafa argentina Olga Mesoraca de Castro.

"Este trabajo parte de un recuerdo, el recuerdo de otro, mi padre, en un momento en el que yo estaba lejos de habitar su vida y que tuvo el poder de hacerme rescatar la memoria de un pasado sólo vislumbrado y de reflexionar sobre la pérdida, la desaparición, el deterioro y la deformación que trae el paso del tiempo. Lo perdido se transforma en un rastro, un jirón interno, cuidadosamente atesorado, que surge en ocasiones, haciéndose más nítido y consciente, para desaparecer hasta la próxima vez".
Olga de Castro (1945 - 2007)

La muestra "Recordar" fue colgada por primera y única vez en el marco de la primera edición del festival Palermo Fest en el mes de octubre del año 2006.

La Subasta del Siglo

El mercado internacional del arte está revolucionado porque esta semana, luego de una monumental exposición que se llevó a cabo en el Grand Palais de la ciudad de París, la famosísima casa de subastas Christie's comenzará a rematar la fabulosa colección de arte del gran maestro Yves Saint Laurent, fallecido el 1º de junio de 2008. Desde el año 1958, junto a se compañero Pierre Bergé, Saint Laurent reunió los más bellos objetos y obras de arte, generando una colección ecléctica pero con un amplio sentido estético. Desde Egipto al arte de las primeras vanguardias del siglo XX, hay importantísimas obras, que se estima recaudarán un total de 380 millones de dólares al terminar la subasta. Cada centavo de esta cuantiosa fortuna será donado por Bergé a la investigación sobre el SIDA, siendo esta la mejor despedida para un grande que supo rodearse del arte de todos los tiempos para luego volcarlo en sus diseños.

"Ha llegado el momento de disolver esta colección. Tras la muerte de Yves ha perdido todo su significado, pero no me arrepiento porque esa es la naturaleza del arte, que las cosas pasen de mano en mano y que sean admiradas no importa por quién" Pierre Bergé.

Madame Yevonde

Yevonde Cumbers (1893-1975) fue una excelente fotógrafa y retratista británica que desde muy joven se interesó por la reivindicación de los derechos de la mujer. Consecuente con sus ideas, decidió buscar una carrera que le diera independencia económica y profesional. En el año 1914 abrió su propio estudio y a principios de los años 30 se convirtió en una pionera al utilizar la técnica Vivex de fotografía color, que según sus propias palabras, con una "explosión de color" la ayudaría a reemplazar a las románticas y edulcoradas imágenes sepia, en las que la mujer era retratada como un sumiso objeto de belleza.

Su obra, dotada de un barroquismo surreal y con una fuerte carga ideológica, girará en torno a retratos, naturalezas muertas, y una multitud de trabajos publicitarios y relacionados con la indumentaria. En nuetra selección les presento, en primer lugar, uno de sus ingeniosos autorretratos, imágenes de la serie Diosas (para la cual retrató a mujeres de la alta sociedad personificando a deidades grecoromanas) y una publicidad para una empresa de máquinas de coser, bastante atrevida para la época. Pasen y disfruten el mundo de Madame Yevonde.

Frida La Cojita

Magdalena del Carmen Frida Kahlo Calderón nació en Coyoacán en 1907, aunque ella solía decir que en realidad había nacido en 1910, no por quitarse años sino porque, según sus dichos, había nacido con la revolución. Si bien su vida estuvo marcada por el sufrimiento físico, causado por una poliomielitis primero y por un terrible accidente de tránsito después, ella logró hacer arte desde sus interminables horas de postración.
Desde el dolor más profundo surgió la vastedad de su magnífica obra que se caracteriza por englobar una curiosa síntesis de elementos expresionistas y surrealistas, siempre acompañados de una temática popular y autobiográfica. Mexicana hasta los huesos, sus atuendos folklóricos, su comida y hasta su casa, fueron también su marca registrada a la hora de rescatar las profundas tradiciones populares de su país.

Su obra Autorretrato con mono y loro de 1942 (en la segunda placa a la izquierda) pueden disfrutarla en el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA), un lujo que podemos darnos los porteños: tener muestro propio y pequeño pedacito de La Cojita.

Bellezas y Desastres ( Heaven to Hell )

El genial fotógrafo norteamericano David LaChapelle con su estética pop surrealista, es capaz de sumergirnos y hacernos reflexionar sobre esta cultura hipermoderna que actualmente nos domina, divide y cuestiona permanentemente.
Sus descabelladas imágenes, bizarras y fantásticas pueden mostrarnos a Jesus presidiendo una última cena rapera, la belleza y el charme de divas como Madonna o Uma Thurman y el horror y la mediocridad más absolutos personificados en rubias "damas" baratas, siliconadas, con cabellos y labios de muñeca, que son capaces de cualquier cosa por ganar fama y dinero.

Discípulo de Andy Warhol y llamado el Fellini de la fotografía, LaChapelle, nos hace pensar en su arte como una acción puramente instintiva que excita nuestras emociones, quema nuestras retinas y nos produce profundas sensaciones viscerales.

Papilla estelar

María de los Remedios Alicia Rodriga Varo y Uranga, más conocida como Remedios Varo (España 1908 – México 1963) fue una de las principales exponentes del surrealismo mexicano tardío junto a Leonora Carrington y Frida Khalo. 

Papilla estelar (1958)

Cazadora de astros (1956)

En su obra se amalgaman los sueños, los recuerdos de la infancia, las vivencias femeninas y la búsqueda del conocimiento y la verdad a través de la ciencia, la religión y la filosofía; hay un claro esfuerzo por reconciliar los mundos de lo científico y lo espiritual, creando un espacio para lo racional en un mundo de fantasía. Ninguna mujer fue puesta en la lista oficial de miembros del movimiento surrealista ya que estos pensaban en la mujer como una mediadora entre la naturaleza y el subconsciente, solamente como una musa, y un objeto de deseo de los hombres. 

Encuentro (1959) 

Apártalos que voy de paso (1959) 

Remedios va a rechazar fuertemente esta representación que imponía el movimiento y desde sus pinturas va a referir a una mujer que se va a identificar con poderes misteriosos y regenerativos, conectados a la naturaleza. Sus surreales damas, cazadoras de estrellas y de lunas, pondrán énfasis en las fuentes de la realidad y de los sueños, del consciente y del inconsciente, del pasado y del presente, en un viaje hacia el interior de la conciencia femenina.

Para saber más: http://remedios-varo.com/

La perfección de la belleza

Lawrence Alma - Tadema nace en Holanda y se forma en Amberes, pero se nacionaliza británico. Es justamente en Inglaterra donde alcanzará su plenitud artística, su obra tendrá tal magnitud que la reina Victoria lo nombrara Sir. Si bien sus pinturas se pueden enmarcar dentro de un estilo clásico académico, la temática, el manejo de la paleta de color y la modalidad compositiva, lo acercan fuertemente a ciertas características del Prerrafaelismo y el Art Noveau.
Sus obras nos llevan a evocar la intensidad oriental de los cuadros de Gustav Moreau y esa eterna y perturbadora belleza femenina de los afiches de Alfons Mucha.